Sale of paintings, purchase of paintings, galleries of paintings by Russian artists.
Works in the genres of landscape, portrait, still life, abstraction, nude.
Painting, graphics, drawing, sculpture, etc.
neon+1 | 27.03.08 11:19 | # | оценка комментария: 0
Александру.Теоретически это понятно,а практически сложно . Когда созерцаешь панораму прищурив глаза можно определенно сказать что она теплая или холодная,когда рассматриваешь подробно видишь постоянное противостояние теплого и холодного,но это противоречие всегда складывается в природе в общую, вполне определенную картину.А при работе нет,все не так просто, сталкивая цвета рискуешь развалить работу или вообще в хаос,или в крупные куски. Сглаживая противоречия погружаешься в такое сладостное "варенье" или ледяной свет галогеновых фар
neon+1 | 21.03.08 14:41 | # | оценка комментария: 0
Интересная мысль! Идея "разучивания" была популярна у авнгардистов.(Вопрос любви к подробностям к умению рисовать,я думаю,не относится - это особенность психики. Есть умеющие рисовать подробности и неумеющие их рисовать ) Прцесс "разучивания" очень сложен,куда деть "насмотренность" которая довлеет над сознанием,обучение. Искуственноне "опрощение" вседа заметно. .
neon+1 | 21.03.08 12:46 | # | оценка комментария: 0
Гостю. Художники люди с болезненным самолюбие и тут ничего не поделаешь ! Каждый опирается на свои понимания о "чистоте" искусства и при этом нет ни окончательных критериев ни мнений и все так и повисают в воздухе (противопоставив только напор характера,что конечно...)
Елене. Вот Вы недавно заметили,чту у автора "мутноватые" работы,получили ответ,что те кто их видел вживую говорит о "дымке" Вот наличие "воздуха" вопрос похожий. Хотя,лично я, согласен с критиками в обоих случаях
neon+1 | 21.03.08 11:12 | # | оценка комментария: 0
Гостю.Н-да...что-то я задумался. Сам часто использую эффеты бумаги. Теоретически можно повторить типографский эффет вручную если есть необходимость,действительно степень "чистоты" выше,но тогда кажется что запутывается сам творческий процесс ведь в нем нет спортивной задачи; стартуя в одинаковых условиях применяя только акварель,беличью кисть и белую бумагу и т д При обучении конечно это необходимо,но потом каждый автор бредет сам,отыскивает свои технические "тайники" и т д. Саврасов писал на битуме который подьедал краску и придавал коричневатый эффект всей работе, молодому Коровину это совсем не понравилось - но это только вопрос вкуса и личного восприятия. По идее эти обобщающие технические приемы к ничего особенного не вносят в общие правила тонального построения, дыры будут все видны тут хоть все чаем залей . Тут некоторые цветовые "примирения" происходят,но что из того если это авторский замысел. Кстати, у меня есть один знакомый, он свято считает что смешивать краски на палитре это преступление,на заводе их мешают лучше,нужен цвет - найди готовый и пользуйся! (тоже своеобразное понятие о "чистоте стиля" ) А ляпы "мэтров" отдельная тема на мой взгляд. Хотя техника Елены мне не очень близка,но это разумеется ничего не меняет. Удачи!
Copyright 2005 - 2025 ArtOnline Copying of materials is resolved only when there is a link to the site artonline.life
* I draw your attention to the fact that all the information presented on the site is of an administrative nature, and under no circumstances is it a public offer determined by the provisions of the Law. For detailed information, please contact the site administration using the Feedback.
. Когда созерцаешь панораму прищурив глаза можно определенно сказать что она теплая или холодная,когда рассматриваешь подробно видишь постоянное противостояние теплого и холодного,но это противоречие всегда складывается в природе в общую, вполне определенную картину.А при работе нет,все не так просто, сталкивая цвета рискуешь развалить работу или вообще в хаос,или в крупные куски. Сглаживая противоречия погружаешься в такое сладостное "варенье" или ледяной свет галогеновых фар 
,но спасибо!
